THE LIGHTHOUSE
Nom Original   ​THE LIGHTHOUSE
Réalisateur   ROBERT EGGERS
Date de sortie  18/12/2019
Durée   1h50
Genre   HORREUR
​​Nationalité   AMÉRICAINE

Films Réalisés   2

Willem Dafoe
THOMAS WAKE

Robert Pattinson
EPHRAIM WINSLOW

Valeriia Karaman
UNE SIRÈNE

​​
​SYNOPSIS
Dans les années 1890, deux gardiens de phares viennent relever l'équipe précédente sur un îlot éloigné des terres. Ils doivent y rester quatre semaines mais la tempête empêchera le bateau de venir les chercher. Le plus vieux des deux cache un secret que son assistant voudrait connaître.

VOUS NE LE SAVIEZ PEUT-ÊTRE PAS ?
Lors de ses recherches sur les phares d'antan, Robert Eggers découvre l’histoire vraie d’une tragédie survenue en 1801. Deux gardiens de phare gallois, tous deux prénommés Thomas, se sont retrouvés coincés dans leur phare pendant une tempête. Lorsque le plus vieux meurt dans un accident, l'autre, devenu fou, est persuadé que tout le monde allait l’accuser. Après des semaines en compagnie du cadavre, il décide de fabriquer un cercueil de fortune qu'il attache aux balustrades à l'extérieur de l'une des fenêtres du phare. Mais le mauvais temps détruit le cercueil, laissant le corps à découvert. Lorsque, plusieurs mois plus tard, un navire parvient à approcher l'île, il repart après avoir vu au loin une silhouette saluant paisiblement l'équipage. Il s'agissait en réalité du corps du gardien décédé. Plus tard, ce dernier et son collègue survivant seront finalement rapatriés.
Si The Lighthouse ne raconte pas tout à fait la même chose, "cette idée de deux gardiens de phare prénommés Thomas, un jeune et un vieux, m’a semblé un bon début pour une histoire centrée sur deux personnages, sur le thème de l’identité, qui pouvait devenir étrange et jouer sur l’ambiguïté de façon intéressante" raconte Eggers.

Tous les décors du film ont été construits de A à Z par le chef décorateur Craig Lathrop et son équipe. Un phare grandeur nature a été bâti en plein hiver sur un affleurement de roche volcanique unique au Cap Fourchu, dans la province canadienne de Nouvelle-Écosse. Il s'agit d'une réplique exacte de ceux que l’on pouvait trouver dans le Maine à la fin du XIXème et au début du XXème siècle. Certains intérieurs y ont été filmés, mais la plupart ont été construits sur des plateaux et dans des entrepôts dans la banlieue de Halifax, la capitale de la Nouvelle-Écosse, l'intérieur du phare étant trop exigu pour y manœuvrer une caméra.
L'équipe et les acteurs ont dû affronter des conditions climatiques éprouvantes sur le tournage : des températures négatives, du vent et de la pluie. Une véritable tempête a même sévi sur le Cap Fourchu. "C’était dur pour les acteurs. Le rôle de Robert était particulièrement éprouvant physiquement, alors que pour Willem, la difficulté résidait plutôt dans la quantité de dialogues à maîtriser. Mais tous les deux en ont bavé physiquement, comme nous tous d’ailleurs", reconnaît le réalisateur.

On peut entendre régulièrement dans le film le mugissement d'une corne de brume. Afin d'enregistrer un son fidèle à celui de l'époque, le designer sonore Damian Volpe s’est adressé à J.J. Jamieson, un artisan des îles Shetland en Écosse, qui poste des vidéos sur YouTube sur le fonctionnement et l’entretien des cornes de brume. Sur la base des enregistrements fournis par Jamieson, Volpe a manipulé le son pour créer l'ambiance sonore du film.
Robert Eggers a de nouveau eu recours au directeur de la photographie Jarin Blaschke, avec lequel il avait déjà travaillé sur The Witch. Ce dernier a choisi une pellicule Double X et une image en noir et blanc, ainsi qu'un format en 1.19/1, presque carré, semblable à celui utilisé dans les premiers films parlants, notamment par Fritz Lang et G.W. Pabst. Il s'agissait de mettre en valeur le visage des acteurs et de donner l'impression d'espaces confinés.

Alors qu'il rencontrait des difficultés à monter The Witch, Robert Eggers se tourne vers son frère, Max, qui écrit à l’époque une histoire d’épouvante moderne dont l’action se déroule dans un phare. Le réalisateur se concentre alors sur ce huis-clos qu'il estime plus facile à financer. C'est finalement The Witch qui décroche un financement. Le succès de ce premier film, récompensé à Sundance, lui permet de développer de nombreux projets mais c'est vers The Lighthouse qu'il décide de se tourner.

La Critique de SevenArt

L’IMPRESSION D’ENSEMBLE
Ce huis clos, sublimé par le noir et blanc, est une ode à la solitude, la solitude comme torture, la solitude comme premier signe de la folie. Pas de couleur, et seulement 2 acteurs, voilà qui est bien minimaliste. Et pourtant le résultat est bluffant. Avec un bon scénario, des dialogues très percutants, 2 acteurs de génie, un décor et un suspense magnifique, on obtient un petit chef d’œuvre, une expérience cinématographique à part, rare et à vivre.
LA NOTE : 7/10

L’HISTOIRE
Le scénario est simple, comme le synopsis qui tient en 2 lignes. Faire un film sur 2 pauvres bougres qui s’en vont faire leur garde dans un phare isolé, voilà une drôle d’idée. Mais quand on s’approche, on distingue alors tous les détails, toutes les subtilités. Et surtout on profite de dialogues rarement aussi travaillés. Les monologues sont magnifiques, magnifiés par les acteurs.
LA NOTE : 7/10

LE JEU
Le duo fonctionne très bien. Robert Pattinson démontre qu’il n’est pas qu’un simple vampire pour ados, il est un vrai acteur, puissant et profond. Il est ici face à un maitre en la matière. Willem Dafoe est au sommet et ses monologues sont une des grandes réussite de ce film.
LA NOTE : 8/10

LE RYTHME & LA MUSIQUE
Le film dure 1h50. Et la tension ne cesse de monter minute par minute tout comme la folie qui semble gagner les 2 protagonistes oubliés sur leur phare, en proie à tous leurs démons qu’ils n’oublient pas d’hydrater convenablement. Pas de temps mort pour la labeur avec une fin digne de l’ensemble de l’œuvre.
LA NOTE : 7/10
La musique est celle d’une corne de brume lancinante, qui rugit dans la nuit, dans le brouillard, comme un appel, comme une alerte d’une catastrophe qui s’en vient. Des bruits stridents, le bruit du vent, des vagues bien sûr. Une ambiance sonore maritime, mais surtout oppressante qui accompagne parfaitement l’atmosphère pesant qui règne sur ce petit bout de terre.
LA NOTE : 8/10

LES DÉCORS & LES EFFETS SPÉCIAUX
Des décors en noirs et blancs sublimés par une lumière qui créé une ambiance particulière sur cette île. Nous voilà débarqués sur ce rocher, au pied d’un phare qui n’inspire rien de bon. Les décors représentent le 3ème personnage de ce film. Chaque pièce, chaque recoin, chaque chaise, participent à créer cette ambiance malsaine, spartiate, humide, inconfortable. 
LA NOTE : 8/10

 Pas d'effets spéciaux
LA NOTE : 7/10

La note de sevenart  7.5 / 10

IMDB   7.2 / 10
Rotten Tomatoes   9.2 / 10
AlloCiné   7.0 / 10
Metacritic   8.3 / 10
Vodkaster Télérama  6.4 / 10
Sens Critique   7.1 / 10
Avoir à Lire   10 / 10
Ecran Large   5.0 / 10
​
​La moyenne sans 7  7.5/ 10

menu année

menu genre
La critique n’engage que celui qui la rédige et peut-être aussi celui qui la lit. 

Et n’oublions jamais que 
«  Pour faire un bon film il faut trois choses : une bonne histoire, une bonne histoire et une bonne histoire. » Jean GABIN