LA MULE
Nom Original   ​THE MULE
Réalisateur   CLINT EASTWOOD
Date de sortie  23/01/2019
Durée   1h56
Genre   DRAME
​Nationalité   AMÉRICAINE

Films Réalisés  38 dont  SPACE COWBOYS (2000), CRÉANCE DE SANG (2002), MYSTIC RIVER (2003), MILLION DOLLARS BABY (2004), MÉMOIRES DE NOS PÈRES  (2006), LETTRE D'IWO JIMA (2006), L'ECHANGE (2008), GRAN TORINO (2008), INVICTUS (2009), J. EDGAR (2011), AMERICAN SNIPER (2015), SULLY (2016), LE 15H17 POUR PARIS (2018)

Clint Eastwood
EARL STONE

Bradley Cooper
COLIN BATES

Laurence Fishburne
AGT. SPECIAL DEA

Michaël Pena
AGT. TREVINO

Andy Garcia
LATON

​​SYNOPSIS
À plus de 80 ans, Earl Stone est aux abois. Il est non seulement fauché et seul, mais son entreprise risque d'être saisie. Il accepte alors un boulot qui – en apparence – ne lui demande que de faire le chauffeur. Sauf que, sans le savoir, il s'est engagé à être passeur de drogue pour un cartel mexicain. Extrêmement performant, il transporte des cargaisons de plus en plus importantes. Ce qui pousse les chefs du cartel, toujours méfiants, à lui imposer un "supérieur" chargé de le surveiller. 

VOUS NE LE SAVIEZ PEUT-ÊTRE PAS ?
La Mule n'est pas photographié par le chef-opérateur fétiche de Clint Eastwood, Tom Stern. C'est une première depuis Créance de sang en 2002, première collaboration entre les deux hommes. C'est le canadien Yves Bélanger qui prend la relève sur le dernier film du maestro.​
​Bien que Clint Eastwood ait le même âge qu’Earl, la ressemblance s’arrête là, et il a dû se documenter pour composer le personnage qu’il incarne. "J'ai déjà beaucoup vécu si bien que je peux le comprendre en partie", reconnaît-il. "Sa passion pour les hémérocalles (plantes vivaces) m’a étonné, mais j’ai fait le lien avec le travail de mon grand-père qui élevait des poulets. Dans une certaine mesure, j’ai calqué le personnage d’Earl sur lui et sur son physique, notamment sa démarche d’homme âgé."  "Ce qui est génial chez Clint, c’est qu’à 88 ans, il a dû jouer le fait d’être vieux tellement il est en forme", s’amuse Bradley Cooper, qui joue un des protagonistes aux côtés de Clint Eastwood. "Clint saute de sa chaise comme un kangourou, mais ce n’est pas le cas d’Earl. C’était amusant de le regarder se comporter comme quelqu’un d’âgé, justement parce que lui est encore un vrai athlète."

La Mule est inspiré de la vie de Leo Sharp (Earl Stone dans le film), vétéran de la Seconde Guerre mondiale. Ce dernier est devenu dans les années 80 le transporteur de drogue le plus âgé et le plus prolifique du Cartel de Sinaloa. "La meilleure mule de l’histoire du cartel de Sinaloa était celui auquel on s’attendait le moins : un vieux monsieur de 90 ans qui voyageait pour son travail. Ils l’adoraient. Ils le recevaient comme un roi et le laissaient faire ce qu’il voulait. C’est à partir de là que j’ai commencé", explique le scénariste Nick Schenk.

La Critique de SevenArt

L’IMPRESSION D’ENSEMBLE
Clint Eastwood poursuit sa série d’adaptation d’histoires vraies et incroyables. Après American Sniper, Sully et Le 15h17 pour Paris, voici l’histoire Leo Sharp. Si Eastwood a encore de beaux restes en ce qui concerne la réalisation et le jeu d’acteur, le scénario est un peu faible. On aurait sans doute pu prendre un peu de rabe pour enfoncer un peu plus le clou et pénétrer un peu plus dans le cartel, un peu plus dans la vie de ce pauvre Earl. 
​​LA NOTE : 6/10

L’HISTOIRE
C’est ce qui pèche et cela commence à devenir une mauvaise habitude chez Clint. S’il nous avait gratifié de très belles réussites dans le passé, avec notamment Mystic River, American Sniper ou Million Dollar Baby, brillants, poignants, complets, et récompensés, il a tendance à survoler ses sujets. On retrouve les mêmes lacunes pour Sully, pour Le 15H17 pour Paris, et donc pour La Mule. Une fois de plus sous la barre des 2h, on ne rentre pas assez dans les détails. On n’est pas assez près de vieil homme qui tente de joindre les 2 bouts à l’heure où le monde tourne un peu trop vite pour son grand âge. On voudrait simplement s’asseoir à côté de lui dans son vieux pick-up, au lieu de rester sans cesse un peu trop loin.
LA NOTE : 6/10 

LE JEU
Clint fait du Clint, mais à chaque fois un peu plus délavé. Il ne changera plus ses défauts désormais, mais l’énergie semble pourtant diminuer un peu plus à chaque film, ce qui est normal. Avec son grand âge on va avoir un certain recul et une certaine empathie. Les seconds rôles sont bons mais les personnages ne permettent pas de se mettre plus en avant. Le film manque finalement de personnages marquants pour donner le change à Eastwood et élever le film. Ni Bradley Cooper, ni Lawrence Fishburne n’en bénéficient. Les 2 acteurs sont clairement sous utilisés.
LA NOTE : 5/10 

LE RYTHME & LA MUSIQUE
1h56, pas plus. Connaissant Eastwood, c’est court. Il avait l’habitude de prendre son temps pour installer ses personnages, ses décors, ses histoires et cela lui allait bien puisqu’il faisait alors de grands films. Et depuis qu’il est passé sous la barre des 2h (Le 15h17 pour Paris : 1h34 ; Sully : 1h36) ces films sont moins bons, c’est un fait ! Alors est-ce lié à son âge ? Ne peut-il plus fournir le travail nécessaire à un bon vieux 2h20 ?
LA NOTE : 6/10 

La musique est signée Arturo Sandoval. Elle n’est pas des plus marquantes. Disons qu’on a vu mieux. On se contente peut-être un peu trop de vieilles musiques qui parlent aux oreilles du vieil Earl comme Dean Martin, Dick Flood, Willie Nelson. Après on comprend que notre héros n’écoute pas Lady gaga dans son vieux Ford qui semble vouloir rendre l’âme à chaque kilomètre qu’il avale. 
​​LA NOTE : 5/10 

LES DÉCORS & LES EFFETS SPÉCIAUX
Les décors sont assez bons. On est bien encré dans le sud profond. Les 2 bottes dans le sable qui bordent les interminables routes qui mènent à la frontière mexicaine. De la petite maison de Earl avec sa serre, au fructueux motel, en passant par le garage clandestin, l’opposition entre le milieu des cartels de drogues et le vieil horticulteur de 88 ans est saisissant et parfaitement visible dans ce film, et notamment grâce aux décors. 
LA NOTE : 6/10 

Pas d'effet spéciaux.
​LA NOTE : N/A

La note de sevenart  5.7 / 10

IMDB   7.1 / 10
Rotten Tomatoes   6.0 / 10
AlloCiné   8.0 / 10
Metacritic   5.7 / 10
Vodkaster Télérama  7.1 / 10
Sens Critique   6.8 / 10
Avoir à Lire   7.5 / 10
Ecran Large   9.0 / 10
​
​La moyenne sans 7  7.2 / 10

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«  Pour faire un bon film il faut trois choses : une bonne histoire, une bonne histoire et une bonne histoire. » Jean GABIN