GHOST IN THE SHELL
Nom Original   ​GHOST IN THE SHELL
Réalisateur   RUPERT SANDERS
Date de sortie  29/03/2017
Durée   1h47
Genre   SCIENCE-FICTION
​Nationalité   AMÉRICAINE

Films Réalisés  2
dont
BLANCHE NEIGE ET LES CHASSEURS (2012)

Scarlett Johansson
MAJ. MIRA KILLIAN

Takeshi Kitano
DAISUKE ARAMAKI

Michaël Pitt
HIDEO KUZE

Pilou Asbak
BATOU

Juliette Binoche
DR. OUELET

​​SYNOPSIS
Dans un futur proche, le Major est unique en son genre: humaine sauvée d’un terrible accident, son corps aux capacités cybernétiques lui permet de lutter contre les plus dangereux criminels. Face à une menace d’un nouveau genre qui permet de pirater et de contrôler les esprits, le Major est la seule à pouvoir la combattre. Alors qu’elle s’apprête à affronter ce nouvel ennemi, elle découvre qu’on lui a menti : sa vie n’a pas été sauvée, on la lui a volée. 

​VOUS NE LE SAVIEZ PEUT-ÊTRE PAS ?
​Le projet Ghost In The Shell version ciné a commencé à émerger début 2008, quand Dreamworks, la société de Steven Spielberg, achète les droits du manga de Masamune Shirow. Admiratif du travail du célèbre mangaka, le cinéaste met en route le chantier en compagnie du scénariste Jamie Moss et du producteur Avi Arad. Au départ, il est question d'un film dans la même veine esthétique que Sin City ou 300. Le projet est ensuite mis en stand-by pendant plusieurs années avant d'être ressuscité par Dreamworks en 2014, qui annonce le recrutement de Rupert Sanders à la réalisation. Le metteur en scène a d'ailleurs été contacté par Spielberg en personne.
Avant que Le Major ne prenne les traits de Scarlett Johansson, le rôle devait être incarné par Margot Robbie. Cette dernière a décliné l'offre pour se glisser dans les collants d'Harley Quinn dans Suicide Squad.
Le casting de Ghost In The Shell a dû faire face à une polémique de white washing. En effet, de nombreuses voix se sont élevées, notamment de fans, s'insurgeant du choix de Scarlett Johansson pour camper un personnage asiatique, le Major Motoko Kusanagi. L'actrice est revenue sur la polémique dans une interview : "Je ne pourrais pas prétendre jouer le rôle d’une personne de race différente. La diversité est une chose essentielle à Hollywood, et jamais je n’accepterais de jouer un rôle qui pourrait offenser les autres. Rares sont les franchises qui possèdent une femme en tête d’affiche et, d’un coup, je ressens la pression que ça apporte."
Ghost In The Shell est l'adaptation des longs-métrages animés Ghost In The Shell et Innocence, sortis en 1995 et 2004. Le film reprend des éléments de l'intrigue de ces 2 animés réalisés par Mamoru Oshii. Il intègre également des éléments de la série Stand Alone Complex. À la base, Ghost In The Shell est un manga culte créé par Masamune Shirow en 1989.

Ghost In The Shell a été tourné à Wellington en Nouvelle-Zélande. L'essentiel du tournage en prises de vue réelles s'est déroulé aux Stone Street Studios, plateaux de productions de pointe construits par Peter Jackson au cœur de Wellington, qui ont permis à l'équipe du film de piloter toute la mise en scène sans jamais avoir à circuler en voiture.

La Critique de SevenArt

L’IMPRESSION D’ENSEMBLE
On plonge dans une vision futuriste du monde de demain (ou d’après demain). Un monde d’informatique, d’ordinateur, de ghost, ou les machines s’humanisent et où les humains sont finalement parfois que de vulgaires machines à tuer. Le film est beau, pas toujours évident, pas toujours accessible mais il a le mérite de nous ouvrir son univers et de pouvoir tout de même profiter un peu de cette lutte pour une sorte de perfection qui fait plus peur qu’envie.
​​LA NOTE : 7/10

L’HISTOIRE
L’histoire est l’un des atouts de ce film. Le scénario permet de pénétrer dans cet univers complexe, technologique. On ne prend pas forcement part à toutes les théories qui circule durant ce film issu d’un manga. On conserve bien l’esprit et à défaut de tout piger, on profite de scènes d’action de qualité et surtout de décors magnifiques.
​​LA NOTE : 7/10 

LE JEU
Les acteurs font le job, sans forcer. Scalrett Johansson interprète un rôle principal qui ne demande que de la sobriété et quelques cascades bien physique. Elle n’a donc pas à forcer son jeu. A ses côtés on reste dans la même verve. D’inspiration japonaise, le film brille par sa sobriété dans les personnages et donc dans le jeu des acteurs.
​​LA NOTE : 6/10 

LE RYTHME & LA MUSIQUE
Le film dure 1h47 et il parvient à se mettre au niveau du spectateur lambda, en termes de complexité scénaristique et de durée. En clair, le film n’est pas trop compliqué, ni trop long. On ne nous abreuve pas trop de concepts futuristes distopiques qui pourtant foisonnent dans ce type de mangas. 
LA NOTE : 7/10 

La musique est signée Clint Mansell et Lorne Balfe. La BO est très réussie, surtout le générique de fin qui est de toute beauté, celui de Kenji Kawaï. Mais durant tout le film on ressent ces sonorités asiatiques qui nous suivent comme un fantôme. La BO participe à créer l’ambiance du film, futuriste. Les voix des choristes japonaises s’envolent le long des immenses grattes ciel sous la pluie battante rose et bleue. C’est tellement martial et solennel musicalement que c’en est aussi fascinant que beau. 
​​LA NOTE : 8/10 

LES DÉCORS & LES EFFETS SPÉCIAUX
Les décors sont beaux, surtout les scènes de rues. Dans l’ensemble c’est très sombre, rose et bleu. Au moment où le concept d’homme / femme est remplacé par humain / robot, le rose et le bleu sont des couleurs à la symbolique bien futile…
​LA NOTE : 7/10 

Les effets spéciaux sont très réussis et il ne fallait pas moins tant ils sont omni présent. Il y a plus, à l’écran, de faux que de vrai, d’où la question de sa voir si on n’est pas rendu trop loin en faisant finalement des films plus proche de l’animation que de la réalité ? Mais bon, on profite néanmoins de pouvoir les avoir et de plonger dans l’univers des Ghosts. 
​LA NOTE : 8/10 

La note de sevenart  7.1 / 10

IMDB   6.4 / 10
Rotten Tomatoes   5.5 / 10
AlloCiné   6.0 / 10
Metacritic   5.2 / 10
Comme au Cinéma  7.5 / 10
Sens Critique   5.6 / 10
Avoir à Lire   5.0 / 10
Ecran Large   6.0 / 10
​
​La moyenne sans 7  5.9 / 10

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La critique n’engage que celui qui la rédige et peut-être aussi celui qui la lit. 

Et n’oublions jamais que 
«  Pour faire un bon film il faut trois choses : une bonne histoire, une bonne histoire et une bonne histoire. » Jean GABIN