BOY ERASED
Nom Original   ​BOY ERASED
Réalisateur   JOËL EDGERTON
Date de sortie  27/03/2019
Durée   1h54
Genre   DRAME
​Nationalité   AMÉRICAINE
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Films Réalisés   2 

Lucas Hedges
JARED EAMONS

Russell Crowe
MARSHALL EAMONS

Nicole Kidman
NANCY EAMONS

Joël Edgerton
VICTOR SYKES

Cherry Jones
DR. MULDOON

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​SYNOPSIS
L’histoire vraie du coming out de Jared Eamons, le fils d’un pasteur baptiste dans une petite commune rurale des États-Unis où son orientation sexuelle est brutalement dévoilée à ses parents à l’âge de 19 ans. Craignant le rejet de sa famille, de ses amis et de sa communauté religieuse, Jared est poussé à entreprendre une thérapie de conversion (aussi appelée thérapie réparatrice ou thérapie de réorientation sexuelle). 

VOUS NE LE SAVIEZ PEUT-ÊTRE PAS ?
Boy Erased est adapté des mémoires de Garrard Conley, Boy Erased : A Memoir of Identity, Faith, and Family, publiées en 2016. Conley a été approché par Joel Edgerton qui souhaitait porter son récit à l'écran afin de sensibiliser le public à la toxicité des thérapies de conversion. C'est par le biais de la productrice Kerry Kohansky-Roberts que le réalisateur a découvert le livre. Il lui semblait primordial de ne diaboliser personne et de rendre compte des convictions de chacun des protagonistes impliqués. N'étant pas certain d'être la meilleure personne pour adapter le témoignage de Conley, Edgerton a d'abord rédigé un premier jet du scénario et l'a soumis au principal intéressé lors de leur première rencontre dans un café à Brooklyn.
Joel Edgerton espère que ce film relancera le débat autour des thérapies de conversion, encore pratiquées dans des centaines de pays : "On ne s’adresse pas seulement aux personnes qui ont suivi une thérapie de conversion mais également à leurs proches, leur famille. J’espère que notre message sera entendu par des parents en proie à ce genre de questionnement et de tourment face à leurs enfants. L’orientation sexuelle ne peut pas être changée ou « guérie », mais heureusement, on peut apprendre à accepter".
En vue du film, Russell Crowe s'est rendu à l'église que fréquentait Garrard Conley, à Mountain Home, en Arkansas, afin d'écouter le sermon qui y était fait et prendre des notes. L'acteur a tenté de rester le plus possible dans son rôle, même en dehors des prises. 
Pour le personnage de Victor Sykes qu'il interprète, Joel Edgerton a déjeuné avec John Smid, directeur de Love in Action (LIA), le programme qu’a suivi Conley. Lui-même ex-membre de l'organisation quand il était étudiant, Smid a gravi les échelons jusqu’à devenir le représentant principal des thérapies de conversion. Le réalisateur se souvient : "Quand j’ai pris conscience qu’une majorité du personnel de LIA se considérait comme d’ "anciens gays", ça m’a interpellé. J’ai compris qu’il s’agissait d’un cycle de maltraitances".

Aux USA, 36 États ne disposent toujours pas de loi interdisant les thérapies de conversion. D’après Human Rights Campaign (HRC), les jeunes gens LGBTQ sont 8 fois plus susceptibles de faire une tentative de suicide, 6 fois plus susceptibles de souffrir de grave dépression, et 3 fois plus susceptibles de prendre des drogues et de courir le risque d’être séropositifs ou de contracter une MST. Pour l’Association Américaine de Psychiatrie (AAP), la dépression, l’angoisse et les comportements autodestructeurs peuvent grandement se développer suite aux thérapies dites "réparatrices".

La Critique de SevenArt

L’IMPRESSION D’ENSEMBLE
Alors oui, Joël Edgerton choisit un thème porteur, fort, mais cela n’en fait pour autant un bon film. Il faut réussir à mettre ce témoignage poignant en images, à transformer l’essai. Il parait qu’on se décide à acheter ou pas un bien immobilier après seulement 90 secondes de visites. On pourrait également dire qu’un bon film se décide souvent dès les premières minutes. On sent la direction que veut nous faire prendre le réalisateur, et sa manière. 
​​LA NOTE : 8/10

L’HISTOIRE
L’histoire est très intéressante et peu traitée. Le scénario est tissé finement, délicatement pour ne pas tomber dans la caricature, dans excès mélodramatique. On prend le temps de développer des personnages et un univers autour de la maison des Eamons, et de cet institut si particulier et si intriguant. Simplicité, délicatesse et beauté sont les piliers de ce scénario, base d’un très bon film. 
​​LA NOTE : 8/10 

LE JEU
On a pris les bons acteurs et on leurs a attribué les bons rôles. Nicole Kidman et Russell Crowe sont de très bons acteurs, rarement mis en valeur dans ce type de rôles et quand on voit leur performance, on se demande encore pourquoi. Et puis il y a Lucas Hedges, ce jeune acteur pétri de talent, qui malgré son jeune âge, enchaine les prestations de haut vol et qui voit se profiler une magnifique carrière. Il choisit ses rôles avec beaucoup de soin et cela lui permet de montrer l’étendue de ses qualités.
LA NOTE : 9/10 

LE RYTHME & LA MUSIQUE
Le film dure 1h54 et ne souffre d’aucune longueur. On se passionne pour cette triste et belle histoire, où beaucoup de sentiments s’entrechoquent, dans ce film qui a la bonne idée de ne jamais trancher dans une direction. On ressent  la réalité de la situation, que ce soit du côté du jeune Jared, ou de ses parents. C’est ce qui permet de rendre cette histoire réaliste, et donc jamais ennuyeuse.
LA NOTE : 7/10 

La musique est signée Jonny Greenwood. La petite mélodie lancinante que l’on entend régulièrement est très agréable, douce et reposante. Et le reste n’est pas mal non plus. Clairement la bande son joue un rôle important dans ce bouleversant témoignage. Douce et sensible, elle participe à alléger un climat pesant et un sujet difficile et douloureux.
​​​LA NOTE : 7/10 

LES DÉCORS & LES EFFETS SPÉCIAUX
Les décors sont mis en retrait, derrière cette histoire qui a touché bon nombre de jeunes américains, et derrière des personnages précieusement construits. On retiendra néanmoins l’institut qui reçoit Jared pour une thérapie comportementale. Les bâtiments sont aussi froids que ce que l’on essaie d’enseigner. Le manque de chaleur est aussi présent dans l’équipe censée réajuster, rééquilibrer les « patients ».
LA NOTE : 7/10 

Pas d'effets spéciaux.
​LA NOTE : N/A

La note de sevenart  7.7 / 10

IMDB   7.0 / 10
Rotten Tomatoes   8.1 / 10
AlloCiné   7.2 / 10
Metacritic   6.9 / 10
Vodkaster Télérama  5.5 / 10
Sens Critique   6.4 / 10
Avoir à Lire   2.5 / 10
Ecran Large   - / 10
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​La moyenne sans 7  6.2 / 10

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La critique n’engage que celui qui la rédige et peut-être aussi celui qui la lit. 

Et n’oublions jamais que 
«  Pour faire un bon film il faut trois choses : une bonne histoire, une bonne histoire et une bonne histoire. » Jean GABIN