​LE SILENCE DES AGNEAUX
Nom Original   ​THE SILENCE OF THE LAMBS
Réalisateur   JONATHAN DEMME
Date de sortie  10/04/1991
Durée   1h58
Genre   THRILLER
​Nationalité   AMERICAINE

Films Réalisés 13

Jodie Foster
CLARICE STARLING

Anthony Hopkins
DR. HANNIBAL LECTER

Scott Glenn
JACK CRAWFORD

Ted Levine
JAMES « BUFFALO BILL » GUMB

Anthony Heald
DR. FREDERICK CHILTON


​​​SYNOPSIS
​​Un psychopathe connu sous le nom de Buffalo Bill sème la terreur dans le Middle West en kidnappant et en assassinant de jeunes femmes. Clarice Starling, une jeune agent du FBI, est chargée d'interroger l'ex-psychiatre Hannibal Lecter. Psychopathe redoutablement intelligent et porté sur le cannibalisme, Lecter est capable de lui fournir des informations concernant Buffalo Bill ainsi que son portrait psychologique. 

​VOUS NE LE SAVIEZ PEUT-ÊTRE PAS ?
Le Silence des agneaux est tiré d'un roman de Thomas Harris du même nom et met en scène deux personnages déjà existants dans Le Sixieme Sens de Michael Mann (1986), toujours adapté d'un ouvrage de Harris, Dragon Rouge, à savoir Hannibal Lecter et Jack Crawford. En 2002, Brett Ratner réalise une nouvelle adaptation de ce roman. Pour l'occasion, Anthony Hopkins reprend le rôle du psychiatre cannibale, tandis que Jack Crawford est interprété par Edward Norton.
Afin de réduire la tension amenée par le sujet du film, les équipes technique et artistique ont tenu à rendre l'atmosphère sur le plateau la plus légère et la plus détendue possible, avec des jeux et des blagues en continu.


Le Silence des agneaux est le seul film, avec New York-Miami de Frank Capra en 1934 et Vol au-dessus d'un nid de coucou de Milos Forman en 1975, à avoir remporté les 5 oscars majeurs : meilleur film, meilleur réalisateur (Jonathan Demme), meilleur acteur (Anthony Hopkins), meilleure actrice (Jodie Foster) et meilleure adaptation ( Ted Tally), et ce malgré la banqueroute de la maison de production Orion et le manque de budget publicitaire qui en découlait.

La Critique de SevenArt

L’IMPRESSION D’ENSEMBLE
Jonathan Demme monte sur la plus haute marche du cinéma grâce à cette adaptation aussi sombre que merveilleuse, aussi sordide que magnifique. Le Silence des Agneaux est un film qui ne peut pas laisser indifférent et qui a triomphé aux Oscar remportant les 5 statuettes majeures : meilleur film, réalisateur, scénario, acteur, actrice. Il s’agit d’un modèle du genre : noir, glauque, tendu, inattendu,  précis, glacial. Il met en scène un personnage devenu culte, le Dr Hannibal Lecter et engendrera plusieurs suite qui vont progressivement plonger la série dans des niveaux inacceptables compte tenu de la beauté de ce premier opus. 
LA NOTE : 9/10

L’HISTOIRE
Le scénario est d’une précision diabolique. Rien n’est laissé au hasard et on ne s’encombre d’aucun élément superflu. On reste scotché et tendu d’un bout à l’autre de cette histoire qui sait parfaitement, avec une musique aussi subtile qu’efficace, faire monter la tension au moment des scènes les plus belles et les plus violentes (qui sont d’ailleurs parfois les mêmes). Rebondissement, violence (jamais gratuite, mais crue) et narration, tout y est pour rendre les personnages cultes. Le Dr Hannibal Lecter et Clarice Starling sont désormais des personnages incontournables du 7ème art.
​LA NOTE : 9/10 

LE JEU
Commençons par la très jeune Jodie Foster qui coiffe au poteau Susan Sarandon et Geena Davis (toutes deux nominées aux Oscars de la Meilleure Actrice pour « Thelma et Louise ») et reçoit, déjà, à l’âge de 28 ans, son 2ème oscar de Meilleur Actrice. Elle est formidable dans le rôle de la frêle et mais déterminée agent Starling. Et puis il y a Anthony Hopkins. Le monstre sacré du cinéma obtient, pour sa performance, l’oscar du Meilleur Acteur alors qu’il n’apparait que 16 minutes durant le film ! Que dire de plus.
LA NOTE : 9/10 

​LE RYTHME & LA MUSIQUE
Le film dure 1h58. Et pendant toute la durée du film, une sorte de mal être va s’installer, tant par les décors que par cette musique lancinante. Le film met sous tension des spectateurs qui resteront médusés par ce thriller aussi diabolique que sanguinaire. Mais on passe un excellent moment de cinéma avec un film rare.
LA NOTE : 8/10 

La musique est signée Howard Shore. Les morceaux originaux donnent tout de suite une sensation de malaise. Des mélodies lentes et dérangeantes composent une bonne partie de cette BO qui colle parfaitement avec l’atmosphère générale du film. A noter que outre la chanson écoutée à tue tête dans sa voiture par la pauvre jeune femme juste avant son enlèvement, un autre titre non original compose la BO de ce film. Il s’agit de Goodbye horses (1988), de Q Lazzarus, à l'esthétique new wave. C’est ce qu’écoute Buffalo Bill dans sa cave. Ce style accentue encore la sensation si particulière de ce superbe film.
LA NOTE : 8/10 

LES DÉCORS & LES EFFETS SPÉCIAUX
Les décors sont bien évidemment très bons. On passe de la prison vitrée du si terrifiant Dr. Hannibal Lecter à sa cage entourée d’un magnifique parquet, en passant par la vieille maison de Buffalo Bill. Les décors sont très travaillés et restent en mémoire autant que les personnages qui les traversent. 
LA NOTE : 8/10 
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Les quelques effets spéciaux sont très bons. Ils concernent surtout les blessures infligées par le cannibale et souvent très réalistes. Ainsi le film parait très cru et très violent. Il faut avoir le cœur parfois bien accroché.
​LA NOTE : 8/10

La note de sevenart  8.4 / 10

IMDB   8.6 / 10
Rotten Tomatoes   8.5 / 10
AlloCiné   8.8 / 10
Metacritic   8.4 / 10
Comme au Cinéma  10 / 10
Sens Critique   7.9 / 10
Avoir à Lire   - / 10
Ecran Large   9.0 / 10
​
​La moyenne sans 7  8.7 / 10

menu année
La critique n’engage que celui qui la rédige et peut-être aussi celui qui la lit. 

Et n’oublions jamais que 
«  Pour faire un bon film il faut trois choses : une bonne histoire, une bonne histoire et une bonne histoire. » Jean GABIN