L'ORDRE DES MÉDECINS
Nom Original   ​L'ORDRE DES MÉDECINS
Réalisateur   DAVID ROUX
Date de sortie  06/02/2019
Durée   1h33
Genre   DRAME
​Nationalité   FRANÇAISE​

Films Réalisés  1

Jérémie Renier
SIMON

Marthe Keller
MATHILDE

Zita Hanrot
AGATHE

Maud Wyler
JULIA

Alain Libolt
SYLVAIN

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​SYNOPSIS
Simon, 37 ans, est un médecin aguerri. L’hôpital, c’est sa vie. Il côtoie la maladie et la mort tous les jours dans son service de pneumologie et a appris à s’en protéger. Mais quand sa mère est hospitalisée dans une unité voisine, la frontière entre l’intime et le professionnel se brouille. L’univers de Simon, ses certitudes et ses convictions vacillent...

VOUS NE LE SAVIEZ PEUT-ÊTRE PAS ?
David Roux est né en 1977 à Paris. Journaliste de théâtre pendant quinze ans, il a également été assistant réalisateur et responsable littéraire dans une société de développement cinématographique (Initiative Film), avant d’aborder l’écriture et la réalisation de courts-métrages (Leur jeunesse en 2012, Répétitions en 2014). L’Ordre des médecins est son premier long métrage.
L'Ordre des médecins est directement inspiré de la période où la mère de David Roux était malade. Certains moments très précis que le metteur en scène a vécu ont ainsi été décisifs dans la genèse du projet. Celui par exemple où, alors que sa mère était hospitalisée dans un état critique, son frère avait dû annoncer un cancer à une patiente à peu près du même âge.

David Roux est issu d'une famille de médecins. Son frère aîné est médecin pneumologue en soins intensifs. Pour écrire le scénario de L'Ordre des médecins, le réalisateur l'a suivi dans son travail pendant quelques jours : il mettait ainsi une blouse blanche qui lui permettait de se fondre dans le décor, et l’accompagnait partout.
D’emblée, David Roux avait pour idée de faire un huis clos au sein de cet univers gigantesque, complexe et vorace qu'est l'hôpital. Le personnage de Simon y passe la majorité de son temps, ce qui laisse peu d’espace à sa vie privée. 

La Critique de SevenArt

L’IMPRESSION D’ENSEMBLE
Est-ce difficile de faire un film réaliste sur le domaine médical, sur les médecins, sur l’hôpital ? Thomas Lilti, ancien médecin avait pourtant posé la première pierre avec son « Hippocrate » en 2014. Puis il y a eu « Médecin de Campagne », « Première Année ». Mais « Hippocrate déjà souffrait d’une faiblesse scénaristique qui plongeait le rythme du film dans un semi coma. Ici, on retrouve les mêmes travers. C’est dommage.
​​LA NOTE : 6/10

L’HISTOIRE
Si le scénario parvient à nous témoigner de la difficulté et de la solitude d’un médecin hospitalier, que l’on soupçonnait déjà aisément, il reste assez plat et timide. On a clairement l’impression qu’on n’ose pas, comme par pudeur, à entrer complètement dans le sujet. Ici, on ouvre les portes de l’hôpital, on se met sur le pas de la porte, sans entrer véritablement, et on nous montre ce qu’il s’y passe. On perçoit, on distingue, on comprend aussi, mais on ne vit pas, on ne partage pas. On regarde de loin parce que le scénario maintient cette frontière avec des médecins qui semblent décidément aussi inaccessibles dans les films que dans la réalité.
​​LA NOTE : 5/10

LE JEU
Jérémie Renier fait ce qu’il peut mais il souffre, lui aussi, d’un scénario qui ne l’aide pas trop. Il doit incarner le monde médical, rendre humain celui qui se blinde pour ne pas paraître l’être, mais tout cela avec la distance laissé par le scénario qui ne nous permet d’accéder vraiment au cercle des médecins. C’est finalement Zita Hanrot, jeune actrice qui monte, qui franchit la barrière et parait ainsi plus à l’aise dans son rôle d’interne encore un peu humaine.
​​LA NOTE : 6/10

LE RYTHME & LA MUSIQUE
Le film dure 1h33. Le scénario ne permet pas d’aller plus loin. On ne va pas déranger plus longtemps les médecins déjà bien occupés. Le film est un peu long et relativement lent. L’histoire ressemble plus à une introduction, un préambule… ainsi on a la sensation qu’on étend les scènes, les silences, pour gagner du temps.
​​LA NOTE : 5/10
La musique est signée Jonathan Fitoussi et Pascal Mayer. Ils signent un thème répétitif, lancinant, comme une routine médicale, comme une spirale qui se met en place autour de soignant plongés dans un travail trop prenant, trop lourd. Le thème du film est repris régulièrement durant le film et est finalement à l’image du film, bon mais pas assez poussé même si le générique nous offre une petite mélodie mélancolique au piano.
​​LA NOTE : 6/10

LES DÉCORS & LES EFFETS SPÉCIAUX
L’hôpital est le décor principal, et en même temps c’est assez normal. On arpente les couloirs, les chambres, de patients en patients. On passe par la salle des médecins, et même les sous sol et le parking. Ces petits endroits isolés, froids et gris sont finalement les refuges de ceux qui cherchent une bouffée d’oxygène dans de longues heures de dur labeur. 
​​LA NOTE : 7/10

Pas d'effets spéciaux.
​LA NOTE : N/A

La note de sevenart  5.8 / 10

IMDB   6.3 / 10
Rotten Tomatoes   - / 10
AlloCiné   6.4 / 10
Metacritic   - / 10
Vodkaster Télérama  6.4 / 10
Sens Critique   6.0 / 10
Avoir à Lire   6.0 / 10
Ecran Large   7.0 / 10
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​La moyenne sans 7  6.4 / 10

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Et n’oublions jamais que 
«  Pour faire un bon film il faut trois choses : une bonne histoire, une bonne histoire et une bonne histoire. » Jean GABIN